A poco que se ponga distancia a la hora de mirar el mundo que nos rodea, cualquiera puede percatarse de lo curioso que resulta el comportamiento humano. Cada cual con su afán, con su forma de desenvolverse y actuar. Como si de un gran teatro se tratase. El gran teatro del mundo, que diría nuestro Calderón de la Barca. Y es que vida y teatro se confunden las más de las veces. De ahí que analizar una obra de teatro pueda ser parecido a hacer un psicoanálisis… Pero, como a nosotros lo que nos interesa es la parte lingüística/literaria, lo que os ofrecemos es un ejemplo de comentario de un texto dramático.

Nos permitimos recordaros que en el blog hemos dedicado diversas entradas al estudio de la teoría. Tales como las tipologías textuales o los géneros literarios, entre los que estudiamos las características del género dramático. El comentario que vamos a hacer se fundamenta en toda esta teoría. Te recomendamos que les eches un vistazo para tener más claro los conceptos que desarrollaremos en el análisis.

Como es obvio, lo primero es leer el texto en cuestión. Hemos seleccionado un fragmento de Don Juan Tenorio de José Zorrilla (Del que también tenemos un test de lectura <–haz clic):

Fragmento de “Don Juan Tenorio” de José Zorrilla

Escena I

DON JUAN, con antifaz, sentado a una mesa escribiendo, CIUTTI y BUTTARELLI, a un lado esperando. Al levantarse el telón, se ven pasar por la puerta del fondo máscaras, estudiantes y pueblo con hachones, músicas, etc. 

DON JUAN  ¡Cuál gritan esos malditos! ¡Pero mal rayo me parta si en concluyendo la carta no pagan caros sus gritos! (Sigue escribiendo.) 

BUTTARELLI  (A CIUTTI.) Buen Carnaval.

CIUTTI  (A BUTTARELLI.) Buen agosto para rellenar la arquilla.

BUTTARELLI ¡Quiá! Corre ahora por Sevilla poco gusto y mucho mosto. Ni caen aquí buenos peces, que son casas mal miradas por gentes acomodadas, y atropelladas a veces.

CIUTTI   Pero hoy…

BUTTARELLI Hoy no entra en la cuenta, Ciutti; se ha hecho buen trabajo.

CIUTTI ¡Chist! habla un poco más bajo, que mi señor se impacienta pronto.

Ejemplo de comentario de un texto dramático

Antes de comenzar con el comentario, es preciso tener claro un módelo de análisis. Más aún si tenemos en cuenta la doble dimensión de los textos literarios. En el sentido de que se trata de un texto con una finalidad y pretensión artística.

Además, en tanto que texto dramático, vamos a ver que incluye elementos que se refieren a la parte espectacular del teatro. Esto es, a todo aquello que refiere al contexto o a la situación comunicativa y cómo se puede adaptar a la representación.

Vamos a seguir las pautas que establecimos en cómo hacer un análisis de texto. De este modo, desarrollaremos los siguientes elementos: las funciones del lenguaje, la intención del emisor, la estructura, la tipología textual, los elementos textuales, los estilos narrativos, y los fundamentos lingüísticos del texto. Vamos a ello:

Comentario de un texto dramático

Tras la lectura comprensiva del texto, podemos determinar que estamos ante un texto de carácter dialógico. Toda vez que la intención del emisor es transcribir los diálogos que se producen entre varias personas o personajes en un tiempo y espacio determinados.

Además, los diálogos tienen una condición literaria, puesto que de su lectura se desprende una pretensión artística. Es decir, la forma y elaboración del texto muestran una clara voluntad estética por parte de su autor. En concreto estamos ante un texto teatral. De ahí que la función del lenguaje predominante sea la función poética. Así, el texto refiere al mensaje por el mensaje, por lo que prevalece la forma en la construcción de este.

Vamos a indagar en las características de este, mediante el análisis de los:

Elementos lingüísticos

En tanto que texto dramático, es preciso analizar los distintos elementos que lo componen. Así, es notoria la ausencia de un narrador, esto es, no hay una voz que nos cuente y desarrolle la trama, sino que son los propios personajes los que mediante sus diálogos y acciones referidas nos introducen en la historia.

Como vemos, en el texto intervienen tres personajes: don Juan, Buttarelli y Ciutti. Pues sus diálogos están precedidos de sus nombres. En consecuencia, se utiliza, en todo momento, el estilo directo. Según se desprende de sus parlamentos, Buttarelli y Ciutti son criados o sirvientes y don Juan, el señor, que está escribiendo una carta y es el personaje principal.

De igual modo, en el texto encontramos acotaciones —que aparecen resaltadas en negrita y/o entre paréntesis—. Es decir, son aquellos elementos pertenecientes al denominado texto espectacular, pues no forman parte de los diálogos ni de la trama en sí, pero que sirven al lector para situar la escena o el contexto —ya sea espacial, temporal o personal—, y además ofrecen una guía escénica para una pretendida representación teatral.

Así pues, las acotaciones indican que don Juan aparece sentado escribiendo una carta y que afuera, donde aguardan Buttarelli y Ciutti, se oye bullicio. También señalan que don Juan continúa escribiendo su carta y cómo los criados se dirigen el uno al otro.

Tiempo y espacio

En cuanto al tiempo y el espacio, podemos determinar que la acción sucede en carnaval, tanto por la referencia directa que hace Buttarelli —”Buen carnaval”—, como por el ruido de charanga y el uso de máscaras.

Por su parte, tal y como se desprende del análisis de los verbos: “gritan”, “parta”, “pagan”, “concluyendo”, “corre”, etc., la acción sucede en un tiempo presente. En ello incide el uso de elementos deícticos, tales como “hoy,” o “ahora”. Lo que nos habla de la inmediatez del género teatral. Esto es, la trama ocurre aquí y ahora.

El espacio externo, según se indica por voz de Buttarelli, es en la ciudad de Sevilla. Y el espacio interno —donde se desarrolla la acción— es en el interior de una casa. En la que está don Juan escribiendo su carta.

Estructura y estilo

Lo primero que nos llama la atención es la forma en la que se estructura el texto. Así, observamos que está organizado en escenas, pues se nos refiere a la “escena 1”. Por lo tanto, se adapta a la estructura clásica teatral, con una división en actos y escenas.

Al ser la primera escena, ha de pertenecer al inicio de la trama, lo que equivale al planteamiento en la narración. En consecuencia, estamos ante un fragmento de una obra mayor y solo podemos ceñirnos a lo que se muestra en el texto.

El estilo, como ya hemos indicado con anterioridad, es directo. Toda vez que solo encontramos la voz de los personajes. Es por ello que el texto utiliza frases cortas y un lenguaje directo, coloquial, sin demasiada elaboración. Pues, sin duda, se pretende imitar el estilo oral de un diálogo hablado.

Conclusión

En definitiva, estamos ante el fragmento de una obra dramática de una mayor extensión que nos introduce en la trama. Y lo hace a través de los diálogos de unos personajes que mediante sus propias intervenciones y actos van desarrollando la historia.

Esperamos que nuestro ejemplo de comentario de un texto dramático os sirva como modelo de análisis. Si tenéis alguna duda o pregunta, un poquito más abajo, podéis dejarnos una respuesta o reacción a nuestra entrada.